Por Peter R. Koenig. Tradução por Lotan. Revista Anticósmica n. 01. Revisão de Ícaro Aron Soares, @icaroaronsoares, @conhecimentosproibidos e @magiasinistra.

O que é arte, o que é rock? É difícil descrever seus códigos, seus gestos, sua estética e suas percepções; ela pode ser experimentada apenas como uma expressão de nossa cultura – um movimento de inquietação constante, espelhando todas as partes visíveis da sociedade. Como pode o vazio febril do êxtase infinitamente repetido ser transformado em algo que pode ser sentido, algo ouvido e visto e pago? Afinal, essa música não é qualificada através da consciência de seu criador, mas através dos estados mentais criados por seus preceptores. Frank Zappa expressou isso em 1974 assim: “O ponto crucial do disco é o apóstrofo.”

Além de ser um músico e diletante em algum momento brilhante, a perspectiva religiosa de David Bowie e suas técnicas de composição são um espelho eloquente e fragmentário da sociedade. “Na verdade, tenho muito do século XIX – um romântico de berço”, ele proferiu em 1995. Seu trabalho se assemelha ao de muitos romancistas e pensadores pós-românticos europeus, como Hermann Hesse (Steppenwolf), Gustav Grundgens (seu papel mais famoso: Mefistófeles) ou Aleister Crowley. De fato, o Gesamtkunstwerk “David Bowie” cristaliza essa realidade fragmentada em artefatos culturais, e estes, por sua vez, coagulam em novas realidades. Bowie (nascido em 1947 como David Robert Jones) é visto por alguns como uma espécie de homem da Renascença cuja professa “universalidade” é uma tentativa de mostrar os marcos da evolução, reagrupando as partes fragmentárias de nossa sociedade; e nisso, ele se assemelha a muitos ocultistas – mas, ao contrário da maioria dos ocultistas, Bowie tem considerável riqueza, aclamação da crítica, inteligência penetrante e boa aparência duradoura; ele parece pronto para alcançar alturas e realizações ainda maiores.

O que vem a seguir, divindade? Há um elemento fáustico/mefistofélico aqui. De que outra forma explicar o zênite absoluto da trajetória mundana deste homem? Na verdade, há pessoas que estão convencidas de que seu sucesso não seria possível sem algum tipo de assistência sobrenatural. Eu não compartilho desta opinião. É minha convicção que o trabalho de Bowie foi seriamente subestimado e não pode ser reduzido a uma série de tópicos únicos. No entanto, não se pode ignorar que Bowie construiu sua persona pública a partir das várias partes do quebra-cabeça que estão nas raízes do ocultismo moderno; ele já estava convocando algumas dessas peças com a tenra idade de dezesseis anos.

O que David Bowie tem a ver com o ocultismo? Ele mesmo deu a resposta em sua música de 1971 “Quicksand”:

Estou mais perto da Golden Dawn Imerso no uniforme de imagens de Crowley

Na canção “Station to Station” de 1976 (gravada no final de 1975), ele mencionou as chaves ocultas para portas para outros planos da realidade, quando ele descreveu como viajar pela Árvore da Vida Cabalística: De Kether a Malkuth, isto é, da Divindade à Terra. Em novembro de 1995, ele finalmente admitiu que em 1976 “o interesse primordial estava na cabala e magia. Todo aquele escuro e um pouco temível mundo do lado errado do cérebro ..[…] Mais recentemente, [1995] eu tenho interesse nos gnósticos.”

Sua ex-esposa, Angie Bowie, uma testemunha importante do período peculiar em questão, têm impedido as alucinações de qualquer crítico de conspirações da sociedade oculta envolvendo nazistas. O que é gnosticismo, e é encontrado nos fragmentos da realidade de Bowie?

“Gnosis” é a palavra grega para conhecimento, e pode ser definida como um meio de conhecimento, em oposição à fé. A seguinte definição de gnosticismo mostra-a como algo parcialmente espiritual, algo parcialmente psicológico – um deslocamento crônico ou inquietante com o mundo. Aqueles que são felizes com e no mundo, que se beneficiam de boa saúde, e que experimentam amor e satisfação em seus campos preferidos, parecem não precisar do gnosticismo “de cura do universo”, que eu acredito ser uma ferramenta religiosa para curar a agonia do insuportável. O mago e o gnóstico vivem em dois mundos ao mesmo tempo – mas enquanto o mago tenta usar o mundo além para ter poder sobre este mundo aqui, o gnóstico busca uma realidade divina, um reino além do mundo atual.

Historicamente, o gnosticismo é um conjunto variado de tradições religiosas sobrepostas que muitas vezes se contradizem. Faz parte dessas tradições que todo gnóstico inventa constantemente seu próprio gnosticismo. Vivendo em um mundo subjetivamente sentido e vivido como um “lugar imundo” (um termo gnóstico), clama-se pela salvação.

Arte, música, hedonismo, criatividade, religiosidade e todos os tipos de estilos de vida criativos e alternativos sugerem uma possível ou potencial subcorrente gnóstica de autorrealização além deste mundo. Nas palavras de Bowie: “Você está dançando onde os cães estão defecando o êxtase.” Bowie criou um mundo além de sua existência terrena (na época rica) com a manifestação de emanações constantes de personagens diferentes que às vezes se misturavam com a personalidade “real”, mas na maioria das vezes tinha sido usado por ele para disfarçar sua alienação de si mesmo, da sociedade e seus mecanismos: este é o motivo recorrente de sua busca pelo eu autêntico. Uma espécie de “dor” é rastreável em muitas de suas letras. Isso o fez despir-se e preencher os espaços em branco deixados para trás:

“Quando ouvi alguém dizer algo inteligente, usei-o mais tarde como se fosse meu. Quando eu vi uma qualidade em alguém que eu gostei, eu peguei. Eu ainda faço isso. É como um carro, substituindo peças.” (Rolling Stone, 12 de fevereiro de 1976.)

Em 1972 ele sentiu que seu “cérebro doía como um armazém / não tinha espaço para gastar”. Como Bowie é um dos mais inovadores do rock e artistas pop de todos os tempos, sua criação de múltiplas personalidades também espelha a cultura pop, com seus mitos paranoicos e para-religiosos de homens das estrelas visitando a Terra, tornando-se ou influenciando Messias, ou tentando viver como discretos passageiros entre os terráqueos.

A GOLDEN DAWN

A Golden Dawn foi uma sociedade mágica e secreta que floresceu no final do século XIX e ensinou uma mistura única de misticismo judaico (chamado Cabala), viagens astrais, magia e como se comunicar com anjos e demônios. Para esta última comunhão, primeiro era necessário esvaziar a mente, abrir espaço para o desconhecido entrar – algo que se parece muito com o método “cut-up” de Bowie de escrever letras.

“Eu sempre me senti como um veículo para outra coisa, mas na verdade nunca soube o que era aquilo. Há um sentimento de que estamos aqui para outro propósito.”

O Sniper no Cérebro Bowie estava espalhando palavras-chave ocultas por toda parte, sem nenhum medo aparente da condenação publica. “Aquele mundo todo sombrio e assustador do lado errado do cérebro” é expresso em termos complicados. Quando perguntado sobre seu passado ocultista

NME: Então você estava envolvido na adoração do diabo?

Bowie: Não adoração do diabo, não, era pura magia antiga.

NME: Algo a ver com Aleister Crowley?

Bowie: Não, eu sempre achei que Crowley era um charlatão. Mas havia um cara chamado Edward Waite que era terrivelmente importante para mim na época. E outra chamada Dion Fortune, que escreveu um livro chamado Autodefesa Psíquica. Você tinha que correr pela sala pegando pedaços de barbante e lápis de cera velhos e desenhar coisas engraçadas na parede, e eu levei tudo muito a sério, ha ha ha! Eu desenhei portais em diferentes dimensões, e tenho certeza que, para mim, eu realmente entrei em outros mundos. Eu desenhei coisas nas paredes e passei por elas e vi o que estava do outro lado!

– (Sex and the Church Oddity, New Musical Express, fevereiro de 1997)

SEXO E A IGREJA

Aleister Crowley nasceu na Inglaterra em 1875, em uma família rica e religiosa no auge da era vitoriana. Em 1898 ele se juntou à Ordem Hermética da Golden Dawn. No Egito, em 1904, Crowley escreveu um poema oculto anunciando o surgimento de um Novo Aeon que seria regido pela Lei do “Faça o que tu queres” (como pode ser encontrado em “After After” de Bowie, 1970). Após a morte de um de seus alunos, a vida de Crowley piorou. Sua reputação na imprensa britânica como “O homem mais cruel do mundo” estava agora, mais do que nunca, trabalhando contra ele. Os últimos anos de Crowley foram ofuscados por problemas de saúde, dependência de drogas e uma busca desesperada por dinheiro. Em 1935, ele foi declarado falido e vivia principalmente do dinheiro de sua ovelha religiosa. Ele passou pelo London Blitz e recuperou sua existência em albergues rurais; Ele morreu em Hastings, Inglaterra, em 1947. Crowley expandiu os limites da Golden Dawn, defendendo identificar-se com vários deuses, união com os Deuses (anjos e demônios) durante o orgasmo e/ou consumo de fluidos sexuais masculinos e femininos misturados. O sistema de Magia Sexual de Crowley era, e ainda é:

1. Adoração do falo, tanto dentro quanto fora;

2. Adoração da vagina e do ânus como canais divinos;

3. Interação dentro da vagina com o sangue ou as secreções de uma mulher quando excitada;

4. Impregnação + fertilização de um ovo + o ato de criação;

Crowley sonhava em dar à luz um feto per anum: “uma massa de sangue e lodo”. Ele explicou que “a ‘criança’ de tal amor é um terceira pessoa, um Espírito Santo, por assim dizer, participando de ambas as naturezas, mas ilimitado e impessoal, porque é uma criação incorpórea de natureza totalmente divina.”.

STAIRWAY TO HEAVEN

Quando perguntei a Angie Bowie por que seu ex estava envolvido em magia, ela Lembrava-se de que ele ouvira falar que o Led Zeppelin estava envolvido no oculto e, por isso, queria ser ainda mais legal e assustar Jimmy Page. David Bowie decidiu retaliar com sua magia, e supostamente disse à sua esposa que ele faria isso com o que ele sabia da magia tibetana (“o lado escuro do budismo”, como ele a chamava); tudo a ver com Aleister Crowley era “merda pequena”. Poderia haver outra razão pela qual o crowleyanismo não era adequado para muitos artistas, exceto para eles usarem algumas palavras-chave. Estrelas do rock ocupadas não têm tempo para a maratona de Crowley. A imagem do “Homem Mais Malvado” é suficiente apenas para estratégias de marketing.

Jimmy Page supostamente já estava interessado na Cabala aos onze anos. Em 1964, Page havia sido membro da “Sociedade Para a Prevenção da Crueldade aos Homens de Cabelos Compridos” de Bowie. Certamente, uma ferramenta para falar diante de um microfone apenas. No ano seguinte, Bowie e Page cooperaram na faixa de Bowie, “I Pity the Fool”, e Bowie recebeu o riff de guitarra da música “The Supermen”, de 1970, de Page.

CUT-UP

A técnica de cut-up foi originalmente concebida pelos surrealistas, que a chamaram de escrita automática ou cadavre exquis e mais tarde remontada por Brion Gysin e William S. Burroughs: você pega um texto, corta em pedaços, remonta essas peças a esmo, e assim criar algo novo fora do vínculo da ordem linear. Como Bowie usou a técnica de cut-up para “escrever” muitas de suas letras, não faz muito sentido tentar analisá-las como um todo, ou cada letra individualmente, palavra por palavra. Em vez disso, é preciso focar nas imagens recorrentes e códigos que aparecem em todo o “David Bowie opus”, que conota o seu tipo de gnosticismo. O método de corte torna-se irrelevante se Bowie está consciente de si mesmo como um gnóstico; isto é, se ele se expressa conscientemente em termos gnósticos – ou se está escondendo-o. Embora, se os ensinamentos cabalásticos e mágicos forem válidos, você pode interpretá-los em tudo, mesmo que Bowie não tenha escrito conscientemente sobre eles como tal. Parece um excelente exercício para demonstrar que se pode encontrar qualquer significado em qualquer coisa; o que, por sua vez, demonstra algumas verdades psicológicas, como a de que cada um de nós constrói nossa própria interpretação da “realidade”.

“Não sei necessariamente do que estou falando na minha escrita”, disse ele a Charles Shaar Murray. “Tudo o que faço é reunir pontos que me interessam e confundem isso. Isso se torna uma música, e as pessoas que ouvem essa música devem pegar o que puderem e ver se as informações que eles montaram se encaixam em qualquer coisa que eu tenha montado.”

De Dick Cavett Show, 4 de dezembro de 1974:

Cavett: Você quer ser entendido? Você sabe o que quero dizer … como Ziggy Stardust foi…

Bowie: Não há absolutamente nada para entender. Quero dizer… Há fotos em que um Bowie de vinte e três anos posa em trajes egípcios com grande semelhança com os da Golden Dawn.

Angie Bowie não vê nenhuma intenção oculta por trás disso: “Ele ficou sem ideias de fotos. Fizemos isso em Londres no início dos anos 70. Os cérebros de Natasha Korniloff e Lindsay Kemp foram saqueados para todas as imagens e todos os trajes possíveis.” Há rumores de que Bowie começou a desenvolver um projeto de palco de Tutankhamon no início dos anos 1970, mas nunca passou do estágio de planejamento. Você consegue imaginar Ziggy andando como um egípcio? 

RELIGIÃO E DECORAÇÃO

Sem as depressões que o consomem (“acertando o tempo todo”), a pessoa de Bowie…seria muito mais difícil de entender e, em última análise, seria de pouco interesse para qualquer pesquisador, por mais dedicado que fosse. Na verdade, Bowie é mais um gnóstico do que um artista – muito, obviamente, para seu desgosto, como ele quer ser conhecido como um artista em primeiro lugar. Por volta de 1970, Bowie escreveu as letras de sua música “Estou Cansado da Minha Vida”, no qual ele esboçou sua futura carreira:

“Estou tentando decidir qual jogo é o melhor para mim, que eu posso suportar…Você não percebe, então eu estou levando você embora.”

O padrão era a ideia de mudar a identidade ou pensar em sua própria identidade. Decidir qual jogo jogar é simplesmente o hábito de Bowie de mudar de personagem, ou de reinventar sua personalidade. Assim, a ideia de “encontrar-se” apareceu nos “fragmentos” de palco de Bowie, como as fases de Mod e Bob Dylan (1964-1968), Major Tom (1969-1970), Ziggy Stardust (1971-72), Aladdin Sane (72-73), Halloween Jack (1974), O Homem Que Caiu Na Terra (1975), The Elephant Man (1980-81), Serious Moonlight (1983, quando mais uma vez afirmou ser o verdadeiro David Robert Jones), Screamin ‘Lord Byron (Tonight, 1984), Tin Machine (1989), Nathan Adler (1995), Earthling (1997), na internet como o Sr. Plod (1997) e como Boz no jogo para PC Omikron em 1999. Até certo ponto, todas essas pessoas são recriações da figura de Pierrot, uma Gnose disfarçada na forma de paródia. Bowie tem aparecido repetidamente no palco como “Pierrot in Turquoise”, uma espécie de Threepenny Pierrot. Esse número surgiu em 1967, quando Bowie era membro da empresa da Lindsey Kemp – um ambiente em que tudo era aparentemente trágico, dramático e teatral; isto é, apenas uma extensão de sua própria vida. Ao mesmo tempo (circa 1968), ele se apresentou no drama de mímica The Mask, fazendo o papel de um jovem que se identifica fatalmente com sua máscara dolorosa, um papel que Bowie mais tarde repetiria como “Ziggy Stardust”, que é sufocado por sua máscara enquanto “fazia amor com seu ego” no palco (reminiscente de Retrato de Dorian Gray de Oscar Wilde, que mais tarde foi o enredo para o clipe de Bowie para a música “Look Back in Anger”).

Bowie sempre se intitulou como uma criatura que vive no “zoológico humano”, tatuado com Cartas de tarô (como o Illustrated Man de Ray Bradbury); um “Karma-Man” (que data na setlists de 1967 até 1970, sobre Zen Budismo quando ele se juntou à Sociedade Tibetana em 1967 com seu então produtor Tony Visconti) e ser um “Silly Boy Blue” (1966,“Criança do Tibete ”, “Montanhas de Lhasa”) que nunca deixa seu corpo por vontade própria, e assim “tem que esperar para morrer”.

Entre 1967 e 1969, Bowie disse à imprensa que dormia em pé em uma caixa de madeira antiga, comia apenas duas modestas refeições por dia e passava por períodos intensos de silêncio. Pelo menos, foi isso que ele disse ao jornalista George Tremlett. Mas o Zen e o Budismo Mahayana não eram sua única ferramenta para expandir a consciência e a percepção.

A era hippie já havia terminado quando ele a parodiou em seu álbum Space Oddity; em 1970 ele estava “sorrindo tristemente por um amor que não podia obedecer”, pois ele não deveria se tornar uma daquelas estrelas com uma mensagem mundana que devotava suas vidas “para salvar um slogan”, um singles, dois álbuns de flop e percorrer gravadoras, ele estava procurando por um “novo amor” e “novas palavras”. Em sua música “The Cygnet Commitee”, Ziggy Stardust foi novamente prefigurado:

“Eu dei Vida pra Eles / Eu dei tudo para eles… / abri portas que teriam bloqueado o caminho deles.”

PROSTITUTA ANGÉLICA

Tendo já se descrito ironicamente como “orgasmo do grande sonho da utopia” e como “um falo em tranças” em 1969, em 1971 Bowie vivia dizendo “Eu quero ser um Super-Homem”; ele expressou esses sentimentos mais precisamente em sua canção “Areia Morta”:

“Estou mais perto da Golden Dawn / Imerso no uniforme de Crowley … / Eu não sou um profeta ou um homem da Idade da Pedra / Apenas um mortal com potencial de um super-homem.”

A magia do sexo foi sugerida em“ Holy Holy ”, 1970:

“Ouça Lady, deixe-me deitar, deitar-se com você / Lentamente, ficamos muito bem e santos / Ajudando um ao outro, como um irmão justo.”

(“Irmão justo” é um termo usado na Maçonaria e também na Golden Dawn.)

MENINOS CONTINUAM BALANÇANDO

Em 1971, Bowie afirmou que ele queria que a música fosse “tarted up, transformada em prostituta, uma paródia de si mesma…Deveria ser o palhaço, o médium de Pierrot”, e assim ele introduziu sua persona andrógina entre os gêneros para a admiração de seu público. Enquanto passava seu tempo olhando bolas de cristal e comunicando-se com o mundo espiritual através de um tabuleiro Ouija, Bowie desenvolveu a personalidade de um messias andrógino que projetaria a cena musical dos anos 70 e questionaria noções aceitas de verdade e autenticidade – especialmente a sexualidade e música pop / rock contrariando tudo o que é considerado “natural”.

Isso, sem dúvida, alimentou os desejos de Bowie de “folie/mania de grandeza” e uma estética de excesso, ambos os quais poderiam ser usados para recriar o self como um objeto manufaturado – e que significaria a substituição de Deus como o criador. Mas e a visão ocultista do mundo, onde o sexo às vezes é visto como nem masculino nem feminino, mas como um estado mental?

VAMPIROS DE CARNE HUMANA

Enquanto Ziggy Stardust estava “fazendo amor com seu ego”, Bowie tinha o potencial para desenvolver sua criatividade. Mas sua riqueza crescente, a falta de qualquer oposição real para ele combater em sua vida comercial e social, – como ele era agora um performer “aceitável”, e principalmente cercado por lacaios e sapos – tudo isso significava que sua consciência de ter sido um “sofrimento-indivíduo- fragmentado-em-incontáveis-peças” recuou manifestamente em segundo plano. A máquina de suicídio se cansou, os problemas com drogas tornaram-se mais fáceis de lidar, e a vida sexual se tornou mais direta.

Agora um homem muito rico, onde estava o espinho gnóstico que existia entre 1983 e 1992? Teria ele se tornado uma auto-paródia com a música de 1984 “Blue Jean”? Ou foi o caso da “insuportável leveza do ser” na balada italiana “Volare” (que ele cantou no filme Absolute Beginners em 1985), ou “Imagine” de John Lennon (cantado ao vivo em 1983)? Mais uma vez ele disse ao mundo: agora eu sou o verdadeiro David Robert Jones – e produziu música que ele fez “com amor”, mas depois odiaria. Seu público e críticos odiaram na primeiro audição. Então, quando The Mask colocou um sinal de “À Venda” em sua faixada de entrada durante a década de 1980, quem ou o que se mudou? A apresentação da “Time” ao vivo de Bowie no vídeo de 1987 da Glass Spider mostra que ele agora usou a carta de Tarot “The Hanged Man” para representar a si mesmo como o “Redentor Redimido”, uma figura chave no ocultismo. Bowie foi pendurado em uma corda e se deixou de cabeça para baixo no enorme Glass Spider e ofuscou o palco, com as pernas cruzadas imitando a pose do “Enforcado” – ao mesmo tempo referindo-se ao mito de criação Hindu do universo a ser vomitado das entranhas de uma aranha gigante. “Você nunca me viu pendurado nu e com fio”, ele havia cantado em 1975 em “Win”.

NOTA DO TRADUTOR

O cantor inglês David Bowie, O Camaleão (nascido David Jones), lançou 27 álbuns de estúdio, 11 álbuns ao vivo, 51 álbuns de compilações, 8 peças estendidas (EPs), 128 singles, incluindo 5 singles número um do Reino Unido e 4 trilhas sonoras. Bowie também lançou 14 álbuns de vídeo e 72 videoclipes.

SOBRE O REVISOR

Ícaro Aron Soares, é colaborador fixo do PanDaemonAeon e administrador da Conhecimentos Proibidos e da Magia Sinistra. Siga ele no Instagram em @icaroaronsoares, @conhecimentosproibidos e @magiasinistra.