Por Raven Grimassi. Tradução de Ícaro Aron Soares, @icaroaronsoares, @conhecimentosproibidos e @magiasinistra.

O festival de Beltane acontece no dia 31 de outubro. No Hemisfério Norte, as celebrações de Beltane ocorrem em Primeiro de Maio, e elas são bem conhecidas no século XIX; no entanto, há poucas evidências disponíveis para indicar as origens históricas específicas. Alguns estudiosos acreditam que os rituais de Beltane remontam ao antigo festival romano de Floralia, que era celebrado com procissões florais. Outros acreditam que se originou entre os celtas que habitavam as Ilhas Britânicas.

Quaisquer que sejam as origens do Beltane, ele ainda é celebrado como um momento de renovação da natureza. Beltane também pode ser considerado uma celebração em antecipação à próxima temporada de verão. Na Wicca moderna, o ritual de Beltane é uma observância do amor da Deusa e do Deus cuja união rejuvenesce a terra. A partir desta união o mundo se torna abundante com a generosidade da natureza.

Flores, galhos e guirlandas têm destaque no Beltane. A antiga tradição na Grécia era colher flores no Beltane e depois fixá-las nas portas ou janelas das casas e lojas comerciais. Em algumas partes da Inglaterra, os costumes de Beltane envolviam o transporte de bonecas pelas garotas, enquanto os garotos carregavam um chifre de boi. Os garotos e garotas também carregavam um ramo de olmo de folhas estreitas. O tema subjacente a tais práticas é a fertilidade.

Um adorável costume da celebração do Beltane, que já foi popular em partes da Inglaterra, envolvia ir de porta em porta e entoar canções. Entre as canções comuns, a seguinte é uma das mais antigas e representativas da tradição oral:

“Bom Dia senhoras e senhores;
Eu desejo a vocês um dia feliz;
Vim mostrar minha guirlanda,
porque hoje é Beltane.

Um ramo de Beltane eu trouxe para vocês,
e à sua porta está;
é apenas um pouco, mas é bem espalhado,
Este é o trabalho das mãos das Fadas.

E agora cantei minha pequena canção,
não posso mais ficar;
As Fadas abençoam a todos, grandes e pequenos,
e concedam-lhes um Beltane muito feliz.”

Na Escócia, a celebração do Beltane incluia a coleta de galhos de árvores de sorveira e outras hortaliças e flores. Um dos costumes escoceses mais antigos era que as jovens subissem ao topo de uma colina para ver o nascer do sol no Beltane. As mulheres então molhavam o rosto com o orvalho da manhã, na crença de que isso proporcionaria maior beleza nos meses seguintes.

Na antiga Inglaterra, a celebração de Beltane apresentava uma mulher com o título e o cargo de Rainha de Beltane ou a Rainha de Maio. Parece ter sido costume, na celebração do Beltane, elegia um Senhor e uma Senhora do Maio para presidir às festividades. O Senhor de Maio era decorado com lenços, fitas e outras elegâncias. Tradicionalmente, a Senhora usava uma guirlanda e uma coroa feita das seguintes flores: tulipas, anêmonas, prímulas, orquídeas do prado, coroas imperiais, lilases, laburnos, rosas (e outras flores brilhantes disponíveis de todas as descrições). Uma grande boneca, conhecida como Madame Flora, acompanhava a Rainha de Maio. A figura era suspensa em uma configuração semelhante a uma pirâmide de galhos verdes decorados com ramalhetes. Fitas e tecidos coloridos eram pendurados como flâmulas na base dos ramalhetes. A procissão terminava com um casamento simulado com o Rei de Maio. Aqui novamente vemos o tema subjacente da fertilidade associado aos rituais de Beltane.

Uma das características mais populares da celebração de Beltane é o mastro. Parte do simbolismo da dança do mastro é o casamento da Rainha de Maio e do Rei de Maio. A dança envolve o trançado de fitas coloridas suspensas em uma longa vara. Isto representa a união e o entrelaçamento das forças férteis da natureza que são personificadas como a Rainha e o Rei.

O Mastro tem tradicionalmente quase três metros de altura. Fitas coloridas são fixadas no topo do mastro. Estes consistem em um número igual de fitas ou serpentinas. São utilizadas no mínimo duas fitas, e as cores tradicionais são o vermelho e o branco; as fitas têm o dobro do comprimento do mastro. A ponta de cada fita é segurada por uma dançarina individual. À medida que a dança começa, as fitas penduradas começam a ser trançadas de acordo com os movimentos das dançarinas.

É necessário um número par de pessoas para esta dança; metade do número fica na ponta de uma fita na mão direita e a outra metade na esquerda. As dançarinas então ficam frente a frente, voltadas alternadamente para a direita e para a esquerda. Quando a dança começa, cada dançarina voltada para a direita passa por baixo da fita segurada pelo oposto (que está voltado para a esquerda). Cada dançarina permite que a próxima pessoa que vai para a esquerda passe por baixo de sua fita e assim por diante, entrando e saindo, por baixo e por cima enquanto as fitas são tecidas ao redor do mastro.

Numa variação da dança, os participantes se separam em duas divisões iguais, e cada parte, independente da outra, trança uma tira que fica pendurada frouxamente no mastro. Ao realizar esta variação, as duas partes ficam de cada lado do mastro, e todos aqueles que estão voltados para a direita passam naquela direção, entrando e saindo até que a última pessoa que vai para a direita tenha passado pela última pessoa que vai para a esquerda. Durante esta fase, as fitas são transferidas para as mãos das outras dançarinas enquanto todas giram e invertem a ordem. Elas continuam indo e voltando até que a trança tenha cerca de trinta centímetros de comprimento, quando outra mudança é feita pelas duas partes unindo forças novamente. Desta vez, todas as que estão voltadas para a esquerda seguem nessa direção, passando por baixo das fitas de todos os outros que vão para a direita, formando assim dois círculos, um dentro do outro. Depois de dar duas voltas no mastro nesta ordem, as dançarinas que compõem o círculo interno passam para o lado de fora e os demais passam por baixo de suas fitas, novamente circulando o mastro duas vezes. Depois de passar novamente pela primeira figura, a dança pode ser encerrada ou toda a ordem pode ser invertida. A última opção irá desafixar as fitas ao redor do mastro.

Um personagem interessante associado à celebração do Beltane é conhecido como Jack-in-the-green. Nas antigas procissões de rua ele era acompanhado por um bando de limpadores de chaminés e por um homem conhecido como O Assobiador. No Beltane, segundo um antigo costume, os limpadores de chaminés eram chamados de clero. Eles construíam uma figura de Jack-in-the-green, que era carregada pelas ruas durante o festival de Beltane. É tradicionalmente composto por uma estrutura de aros antigos, ligados por montantes de madeira flexível. A estrutura é coberta com baeta verde, e sobre ela são fixados os galhos que formam o verde. Às vezes, o Jack-in-the Green é um homem vestido com fitas e flores. Tradicionalmente, ele carrega uma longa bengala com uma coroa de flores.

Muitos dos antigos costumes de Beltane começaram a desaparecer na segunda metade do século XIX. A sociedade dos limpa-chaminés manteve por mais tempo os costumes, saindo em força, enfeitados com chapéus fantásticos e fitas coloridas. No meio havia um caramanchão móvel de ramos verdes e flores; este era o clássico Jack in the Green. Ao lado dele corria e dançava uma garota com cores festivas, que se chamava Maid Marian. Precedendo o Jack-in-Green marchava um pífano e um tambor ou um violinista, e eles paravam em certos pontos para dançar em volta do Jack in the Green. Durante a procissão, os limpa-chaminés carregam nas mãos as pás e escovas, que chacoalham entre si, e ao som desta música áspera saltam imitando a dança.

Outra procissão era composta pelas leiteiras. Essas leiteiras vinham vestidas com cores vivas e flores nos cabelos ou nos chapéus. Conduziam uma vaca leiteira coberta de guirlandas e carregavam baldes enfeitados com fitas e flores. Durante a procissão as criadas paravam para dançar a vaca ao som do violino ou clarinete. Antigamente, em vez de uma vaca, havia um homem fantasiado, vestido de forma semelhante ao Jack-in-the-green. Ele estava envolto em uma moldura que cobria a metade superior de seu corpo. Nesta moldura estavam pendurados grupos de jarras e canecas de prata, cada uma colocada em um canteiro de flores. Ao lado desta figura caminhava um violinista que sempre era representado como perneta.

Na primeira metade do século XVI, as histórias de Robin Hood e seus companheiros foram introduzidas na pompa de Beltane. Ele era um dos personagens lendários que a população gostava de personificar (principalmente nas peças representadas pelos dançarinos de Morris em associação com o Beltane). Talvez seja por esta razão que a celebração de Beltane era às vezes chamada de Festival de Robin Hood. Segundo a lenda, Robin teria morrido no Beltane, o que sem dúvida conectou sua lenda a esta temporada de comemorações.

Nas comemorações de Beltane a figura de Robin Hood aparecia como o Senhor de Maio, acompanhado de sua fiel amante, a Donzela Marian, que assumia o papel de Senhora de Maio. Seus companheiros usavam os tradicionais trajes de caça dos silvicultores. A inclusão de Robin Hood era tão popular que às vezes eram encontradas notas nas portas da igreja explicando que a igreja estava fechada porque os paroquianos estavam se reunindo para Robin Hood e o Beltane. Este não foi apenas o caso na Inglaterra, mas a Assembleia Geral na Escócia solicitou duas vezes (em 1577 e 1578) que o rei proibisse as peças de “Robin Hood, Rei de Maio” realizadas no dia de sábado. Alguns comentaristas acreditam que a popularidade de Robin Hood nas celebrações de Beltane está enraizada no fato de a própria figura ser de origem pagã. Neste contexto, Robin Hood representa uma divindade pagã associada à primavera e à vegetação, que pode ser uma forma do clássico Homem Verde.

Nos tempos modernos, o Beltane é celebrado por muitos pagãos, wiccanos e bruxas contemporâneos como um ritual de Beltane. Nos tempos modernos, como há muito tempo, o Beltane apresenta uma fogueira que simboliza a chegada do verão. Os dançarinos se apresentam ao redor do fogo ardente ao ritmo dos tambores. Para muitos dançarinos a dança é uma experiência extática e cada pessoa entra em relação com o próprio fogo como se fosse um ser vivo.

O nome Beltane tem raízes na palavra celta tein, que significa fogo. A etimologia de Beltane é discutível. Uma teoria é que a antiga divindade associada à Beltane era Baal, e neste contexto temos Baal-tein, o fogo de Baal. Baal também era conhecido como Bel, e com o passar do tempo o nome Beltane prevaleceu. A segunda teoria é que Beltane é derivado de bea’uil, que está relacionado com Beal e teine. Desta combinação podemos chegar a Beal teine, ou Beltane. O termo bea’ uil significa a vida de tudo ou a fonte de tudo. No entanto, de acordo com alguns comentaristas, Beltane é derivado de duas palavras gaélicas unidas para formar o nome Paleteia, que significa fogo de Pales (em oposição ao fogo de Baal). A deusa Pales era a divindade romana do gado, das pastagens e dos pastores. Talvez nunca tenhamos certeza das origens de Beltane, mas o espírito de Beltane permanece conosco até hoje.

A sacralidade do fogo de Beltane é expressa na antiga prática de acender um fogo necessário. Isto era feito para purificar a terra e a sua gente, bem como para despertar o espírito da região. Quando tempos difíceis e de declínio se abatiam sobre uma comunidade, todas as fogueiras na área eram extintos. Uma grande fogueira era então acesa no topo de uma colina, e deste fogo sagrado eram acesas tochas. As tochas eram então levadas para as aldeias para reacender o fogo das lareiras das casas. Desta única fogueira renascia a luz no reino. Este antigo conceito de renovação é um tema que pode e deve ser incorporado na nossa celebração moderna de Beltane. Que a nova luz e a sacralidade inerente à época de Beltane despertem o espírito vital e sustentador da nossa própria pátria.

SOBRE O TRADUTOR

Ícaro Aron Soares, é colaborador fixo do PanDaemonAeon e administrador da Conhecimentos Proibidos e da Magia Sinistra. Siga ele no Instagram em @icaroaronsoares, @conhecimentosproibidos e @magiasinistra.

ORIGINAL

https://www.llewellyn.com/journal/article/1559